欧普艺术

[2013年04月12日]

 

太棒了 ,又到了周五!每两周,Artprice都会按照主题向您推荐一个新的拍卖纪录排行榜。本周的主题:2012年排名前十的欧普艺术。

Top 10 : 2012年排名前十的欧普艺术。

排名 艺术家 成交价 作品 拍卖行及时间
1 卡洛斯•克鲁兹-迭斯 600000美元 « Physichromie 164 » (1965) 22/05/2012 (Christie’s NEW YORK NY)
2 布里奇特•赖利 597170美元 « Tabriz » (1984) 15/02/2012 (Sotheby’s LONDON)
3 卡洛斯•克鲁兹-迭斯 550000美元 Chromo-Interference Mécanique (1979) 23/05/2012 (Sotheby’s NEW YORK NY)
4 卡洛斯•克鲁兹-迭斯 460000美元 Physichromie No 1.021 23/05/2012 (Sotheby’s NEW YORK NY)
5 布里奇特•赖利 449623美元 « Cool Place » 13/10/2012 (Sotheby’s LONDON)
6 Jan SCHOONHOVEN 334620美元 « Diagonalen » (1967) 15/05/2012 (Christie’s AMSTERDAM)
7 Jan SCHOONHOVEN 332124美元 « R70-72 » (1970) 20/11/2012 (Christie’s AMSTERDAM)
8 Jan SCHOONHOVEN 325875美元 « Drie In Één (Trois en Un) » (1966) 04/12/2012 (Sotheby’s PARIS)
9 维克多•瓦沙雷利 244915美元 Cheyt-Stri (1971-1992) 23/05/2012 (Sotheby’s LONDON)
10 卡洛斯•克鲁兹-迭斯 240000美元 « Physichromie No 655 » 23/05/2012 (Sotheby’s NEW YORK NY)

 

位列排行榜末尾的维克多·瓦萨雷里(Victor Vasarely)
公众知名度最高的塑料字母作品之一毫无疑问属于被奉为“波普艺术之父”的维克多·瓦萨雷里(Victor Vasarely)。这位几何叠积与排列的大师曾设想未来的“造型艺术应具有动感、多面向性与社群性,必定是抽象的,并且与科学接近”。瓦萨雷里最初学医,并从中继承了重视方法和严谨的精神,之后进入布达佩斯的包豪斯设计学院深造,随后到巴黎从事美编设计,最终投身于绘画创作。上世纪50年代中期,他完成了第一批黑白画作品。藏家们与博物馆都争先恐后地收藏这些具有历史意义的作品。这一时期的一幅画作,虽不如之前作品蔚为壮观,却创下了他的最高拍卖记录。(《Altaï III》,1955/58,最低估价为100,000英镑,最终以470,000英镑成交,约合734,000美元,2010年2月10日于伦敦苏富比拍卖行)。
最近几个月,维克多·瓦萨雷里在拍卖市场上较为低调,在本周的排行榜中名列第十:其2012年的最佳拍卖记录为155,000英镑(约合245,000美元),由作品《Cheyt-Stri》创造。这是一幅典型的《织女星》系列作品,其视觉效果可造成图像膨胀的幻觉(2012年5月23日于伦敦苏富比拍卖行)。

这一成绩能与2012年的三大赢家卡洛斯·克鲁茨-迪兹(Carlos Cruz-Diez,生于1923年)、布里奇特·赖利(Bridget Riley,生于1931年)以及扬·斯库霍温(Jan Schoonhoven,1914-1994年)相提并论。

卡洛斯·克鲁茨-迪兹(Carlos Cruz-Diez)
这位于1960年定居巴黎的委内瑞拉艺术家从上个世纪50年代起对色彩与运动同时产生了兴趣。他在1959年完成了第一幅《Physiochromie》作品,在作品表面使用上色的垂直玻片以改变画作的色彩,并创造出一种根据观者的视点而形成的色彩放射视效。该系列作品在拍卖市场上最受青睐:其中《Physiochromie 164》创下了最佳拍卖记录。这幅创作于1965年的作品于2012年5月22日在佳士得拍卖行以600,000美元的价格成交,比最低估价高出一倍之多。就在这一记录诞生的前两天,苏富比拍卖行在纽约成功拍出了该作家的两幅重要作品:一件宏伟的雕塑作品《Chromo-Interference Mécanique》取得了550,000美元的佳绩(1979年,直径210厘米,2012年5月23日于纽约苏富比拍卖行);另一件为《Physiochromie No 1.021》(100厘米×200厘米),以远超估价的460,000美元成交。然而在上世纪90年代中期,同等品质与规格的《Physiochromies》系列作品的价格却只有10,000到20,000美元。

布里奇特·赖利(Bridget Riley)
她曾与约瑟夫·亚伯斯(Josef Albers)、维克多·瓦萨雷里、亚科夫·阿加姆(Yaacov Agam)以及理查德·安奴斯凯维奇(Richard Anuszkiewicz)一同参加过1965年纽约当代艺术博物馆举办的题为“眼睛的反应”(The Responsive Eye)的著名展览会,她被视为波普艺术的奠基者之一。在其绘画创作中,这位1931年在伦敦出生的英国艺术家在波普艺术运动中拥有最高身价,并且是唯一一位有八件作品拍卖价格过百万的艺术家。她的七位数价格的作品通常被其英国同胞收入囊中,只有一件例外(《Byzantium》,创作于1969年,以132万欧元成交,约合177万美元,2007年5月23日于慕尼黑Neumeister拍卖行)。她的最高纪录达450万美元(《Chant 2》,创作于1967年,以227万英镑成交,约合452多万美元,2008年7月1日于伦敦苏富比拍卖行),这一记录使她成为身价最高的西方当代艺术家之一。虽然2012年没有超过百万美元的作品出现,但艺术家依然在本排行榜中凭借《Tabriz》和《Cool Place》两次上榜。前者为一幅在2003年伦敦泰特现代艺术馆展出过的创作于1984年的巨型丙烯油画,以380,000英镑成交,约合597,000美元(217厘米×182厘米,2012年2月15日于伦敦苏富比拍卖行);后者于2012年10月13日在伦敦苏富比拍卖行以280,000英镑(约合450,000美元)的最低估价拍出。

扬·斯库霍温(Jan Schoonhoven)
本周排行榜的惊喜来自荷兰艺术家扬·斯库霍温及其与阿曼多(Armando)、扬·亨德里克斯(Jan Henderikse)和汉克·彼得斯(Henk Peeters)于1960年共同创立的“无为团体”(groupe Nul)。他们主张艺术家将个体情感从作品中撤离,追求艺术的客观性,与德国的“零团体”(groupe Zero)观点接近。他们的作品广泛被荷兰的博物馆收藏,并在法国的艺术爱好者中享有较高的知名度(在法国的首次展览在1988年的格勒诺布尔博物馆举行)。但2010年前,他的作品在美国却不太引人注目,直到这一年他有两件作品在纽约的拍卖价格超过了300, 000美元。同年,他的一件用撕纸制作的白色浮雕作品在伦敦创下了其最高拍卖记录:《Weißes Strukturrelief R 62-1》(1962年),成交价格为660,000英镑,这是他首次超过百万美元这一心理门槛。2012年,他三度跻身波普艺术十佳排行榜,并且得到了国际市场的认可。