40岁以下美国艺术家的十佳作品拍卖纪录

又到周五了，太棒了！每两周, Artprice都会向您推荐一个新的拍卖纪录排行榜。本周的主题是：40岁以下美国艺术家的十佳作品拍卖纪录。

在欧洲对艺术的严格监管下，对存在以及自主决定艺术表现形式的强烈渴望为美国艺术的发展历程奠定了基石。阿尔弗雷德•施蒂格利茨（Alfred Stieglitz）于1902年创立了摄影分离派；1913年举办的“军械库展览（Armory Show）”作为首场国际现代艺术展造成巨大轰动；在二战期间，大批逃避纳粹统治的艺术家来到美国以及正值战争期间的欧洲，这些事件就等同于导火线点燃了新文化。因此，美国艺术在20世纪下半叶已克服了面对欧洲艺术时的种种自卑感，而巴黎也在同一时间将原本属于它的霸主地位拱手相让给了纽约。从抽象表现主义到波普艺术，再到极简主义或概念艺术，德库宁、波洛克、罗斯科、莫里斯、沃霍尔、巴斯奇亚等一批前卫艺术家活跃于美国的艺术舞台之上。那时创作热情高涨的艺术氛围如今还再继续为他们带来多项拍卖纪录，例如：出自沃霍尔之手的一幅作品创下6400万美元的高价（《Green Car Crash (Green Burning Car I)》，2007年5月16日在纽约佳士得拍卖行），德库宁的一件作品以2420万美元的高价成交（《Untitled XXV》，2006年11月15日在纽约佳士得拍卖行）。
面临处在经济危机中的市场以及中国成为全球艺术市场龙头的事实，美国艺术接班人又身处何种境地？

Top 10 :40岁以下美国艺术家的十佳作品拍卖纪录

本排行榜的6位艺术家大部分出生于70年代，年龄介于33到40岁之间。然而，年仅28岁的雅各布•凯赛（Jacob Kassay）一人囊括排行榜上的三个位置，可谓是前途看好的新生代艺术家的代言人。位列榜首的作品拍价达到430,000美元，证明了年轻一代的美国艺术家实力不容小觑，达纳•舒兹（Dana Schutz）、斯特林•鲁比（Ruby Sterling）、奈特•洛曼（Nate Lowman）和雅各布•凯赛这4位榜上有名的艺术家还成功刷新了自己的拍价纪录。所有入榜的拍卖交易均在伦敦和纽约达成，然而，其中7项交易在伦敦进行，而在纽约完成的交易仅有3项，证明了伦敦和纽约市场的互补性。

马修•戴•杰克逊（Matthew Day Jackson，生于1974年）的作品于2005年在PS1当代艺术中心（纽约现代艺术博物馆的附属机构）举办的Greater New York Show展览中首度公开亮相，但在2006年便已进入拍卖市场，其摄影作品《Hungry Ghosts from the civil War Battlefield》以4500美元的价格拍出（预期售价在3000至4000美元之间，3月13日于纽约菲利普斯拍卖行），超过了最高预期价格。短短四年间，该艺术家在拍卖市场行情迅速提升。他的最高拍价纪录由2008年凭借油画《Alamo》（121.9×242.5厘米，12月11日在伦敦佳士得拍卖行）获得的7400美元提高至2010年凭借作品《Bucky》（油画，241×180厘米，2月11日在伦敦佳士得拍卖行）获得的783,000美元，成交价格整整翻了100倍！这一令人惊叹的拍卖成绩无疑是出乎意料之外的，因为该作品的估价介于30,000至40,000英镑之间（佳士得拍卖行）。如此激进的投机价格令人不免对他将身价保持在同等水平的能力信心产生怀疑，然而，马修•戴•杰克逊不断创造拍卖佳绩，其作品在本排行榜上分别占据第一和第六的席位便是最好的明证。位居榜首的《Tennataut II》是现代镶嵌技术的高超表现，是它的创造者受到高度评价。这件在细木工板或弗米加塑料贴面上融入大理石、金属、木片与石头的当代镶嵌作品在2011年6月28日以430,000美元的价格成交，并为该艺术家创下的第三大拍卖纪录。如今，我们可以在一些最重要的收藏者或收藏机构中找到马修•戴•杰克逊作品的足迹；如鲁贝尔家族收藏（迈阿密）、Franks-Suss收藏（伦敦、悉尼和香港）、罗森布罗姆收藏（巴黎）和Zabludovitch收藏（伦敦），等等。他被视作美国当代艺术领域中最富才华的代表人物之一，拍卖市场也为他带来丰厚的回报。

达纳•舒兹（Dana Schutz）在2012年上半年已显露出强劲的发展势头，她的作品《Death Comes to Us All》于5月10日以400,000美元的成交价格找到了买家，刷新了其在2007年创立的拍价纪录（《Night in Day》，5月10日在纽约佳士得拍卖行以240,000美元的价格成交）。《Death Comes to Us All》运用明艳的色彩塑造出人机合一的混合形象，但它并非只是一件幻想作品。达纳•舒兹将她的作品视为对合理现实的一种反映，生活和艺术在这种现实中互相交织。她的作品在幻想与现实、幽默与恐怖之间展现不可能出现的场景，而创作灵感全部来源于她无穷无尽的丰富想象。作为致力于创建一个平行世界的艺术家，达纳•舒兹的职业生涯在最近10年中取得了蓬勃发展。在2003年的威尼斯双年展期间，她参加了由知名人物弗朗西斯科•波纳米（Francesco Bonami）策划的Clandestine展览。从2004年起，她的作品在各大颇具影响力的画廊展出（Saatchi画廊、Perrotin画廊，等等），这令她的艺术生涯快速前进。随后，她与马修•戴•杰克逊一样在2005年参加了在PS1当代艺术中心举办的Greater New York展览，并且凭借以80,000美元成交的作品《Project at Kensington》在拍卖市场上引起轰动（11月9日于纽约佳士得拍卖行）。

另一位广受关注的美国艺术家斯特林•鲁比（Ruby Sterling）凭借以270,000美元成交的作品《SP40》（11月7日于纽约菲利普斯拍卖行）在本排行榜上位居第三。在这幅巨型的抽象喷漆画中，斯特林•鲁比侧重于解构简约形状、尤其是栅格几何模型。这幅作品出自该艺术家著名的作品系列《Spectrum Ripper》，此系列在其于2008年举办的首次伦敦个人作品展上亮相。这幅作品同时打破了另一幅相类似的作品在2008年创下的拍价纪录（《SP 28》，5月15日在纽约菲利普斯拍卖行以260,000美元的价格成交）。“突飞猛进”这个词语并不足以说明其拍卖业绩迅速攀升的程度。他在2007年首度参加拍卖时，作品的成交价甚至低于预期售价（《Kin#1》，预期价格介于6,000至8,000美元之间，11月10日在纽约佳士得拍卖行以4800美元的价格拍出），而在2008年高古轩举办的展览中，斯特林•鲁比便创下了260,000美元的拍价纪录。无论是涂鸦拼贴，还是对物品和图片的重新演绎，奈特•洛曼（Nate Lowman）对消费和日常生活元素的玩味之意和热衷之情均显露无遗……深受波普艺术影响的他自然不会错过诠释具有象征意义的金发尤物玛丽莲•梦露的机会，也正是凭借以240,000美元成交的作品《This Marilyn》（2011年11月7日于纽约菲利普斯拍卖行），奈特•洛曼成功跻身进入本排行榜并第四位。2011年对他而言收获颇丰，他有三件作品的拍卖价格超出了在2010年创下的约66,000美元的拍价纪录（《Pink Escalade》，2月11日于伦敦苏富比拍卖行）。这些拍卖佳绩的取得绝非偶然，因为奈特•洛曼的作品已经出现在世界最知名博物馆（惠特尼、古根海姆、Punta della Dogana/葛拉西宫展览馆、东京宫，等等）所举办的展览上，并被纳入世界最具影响力的收藏品中（鲁贝尔家族收藏、Dakis Jouanou收藏，等等）。

当观众的目光与Barnaby Furnas的作品相遇，即会感受到画面仿佛处于失控状态。自发性和视觉体验一直是其作品中最令人震撼的部分，而大量混乱而暴力的场景便是作品所要表现的主题。然而，他构思中的画作表面就好象鲜血飞溅而上的摄像机镜头。由于鲜血的无处不在，Barnaby Furnas的作品极易识别。该艺术家倾向于以抽象方式进行创作，甚至与抽象主义完全融为一体。约以236,000美元成交的作品《Duel (July 4th)》使他在本排行榜上列位第五。该作品所表达的内容很容易被误认为是一场盛大的烟花表演，蓝天原有的平静仿佛被大片的明亮色彩所打破。其实，“杀戮”一词才更适合描述这幅作品，正如标题所示，作品展现的是一场对决，如果凑近仔细端详，鲜红欲滴的斑点与鲜血十分相像……而令其在本排行榜上列位第七的作品《Flood (Red Sea)》，尽管展现出别样的活力，画面上汹涌袭来的红色却再次贪婪地吞噬并打破了蓝天的宁静。这件名称让人联想起圣经的作品以大约219,000美元的价格成交（2011年10月10日于伦敦菲利普斯拍卖行）。尽管未能与其在2006年创下的拍卖价格纪录（450,000美元，11月14日于纽约苏富比拍卖行）相提并论，该艺术家的画作在2011年的拍卖情况可谓是一帆风顺，成交价均介于177,000至236,000美元之间。

本排行榜上最年轻的艺术家雅各布•凯赛（Jacob Kassay，生于1984年）赢得了普遍关注，他凭借三件拍价超过180,000美元的作品占据了排行榜上第8、第9和第10的席位。他于2009年进入拍卖市场，纽约菲利普斯拍卖行以高达70,500美元的价格拍出了他的一幅单色画，而该画的预期售价仅为6,000至8000美元；也就是说，成交价格比最高预期售价几乎高出10倍之多。雅各布•凯赛采用电镀锌这种独特的工业和化学工艺进行银色单色画的创作。此种工艺通过电解作用使银离子沉积在画布上，从而打造出类似于镜子的反射效果。借助这些并不完美的镜子，雅各布•凯赛以真实而形象的方式导演了一场阻光、反射和导光的游戏。观赏者极其细微的移动便能改变作品表面所呈现出的效果，仿佛开启了一扇通向另一个世界的窗口，从而获得妙不可言的视觉体验。自2009年进入二级市场以来，雅各布•凯赛已有19件作品被成功拍出，其中12件作品的成交价介于80,000至240,000美元之间，发展前景备受看好。

尽管艺术市场在最近受到不少冲击，美国艺术家依然不断创造出新的拍价纪录，而且屡屡出现价格飙升的可喜现象。美国拥有多家在全球享有盛名的艺术机构，并能获得极具影响力的收藏家的支持，因此仍然是“号召力强”的艺术家主要的聚集之地。如果说前往美国已成为欧洲艺术家职业发展过程中迈出的关键一步，定居在纽约的法国艺术家Jules de Balincourt所取得的拍卖成绩则再次证明这一说法的正确性未曾动摇。