西方市场

西方艺术品市场从未如此活跃：2017年一共有创纪录的41.3万件艺术品拍出。此外，低至34%的流拍率也表明在西方市场上，拍品供应已完全适应严苛、积极和越来越谨慎的拍卖需求，同时它绝不是一个投机性的泡沫。事实上，二十年来，34%的流拍率显示出这是一个买方市场，但它严格参照着优秀艺术家、杰出作品、最佳时期和最合理价格的标准进行着筛选。

西方艺术品市场刚经历了辉煌的一年，创下超过37000项艺术家们的记录，包括两幅一亿美元级别的作品。但拍卖市场并不是金融精英的专利。

活力与多元

在史上最优秀的作品和时代最受关注的艺术家不断创造纪录背后，艺术品市场的核心始终是平易近人的。在欧洲和美国拍出的41.3万件作品中，只有千分之一的作品（确切地说是1093件）超过了百万美元。

一半售出的作品都低于1000美元，并覆盖了所有时期，也运用到了艺术史上几乎所有的技艺，这给新手藏家和熟练的古董藏家提供了丰富的选择。

有45%的作品以更高一些的价格卖出，介于1000到5万美元之间。因此，西方市场上只有5%的作品越过了5万美元的门槛，而在这一板块，收藏家的趣味是主要的推动力。

收藏家的趣味也是法国在今年表现优异的原因之一。身处高度竞争的市场和全球化需求之中的法国在全球艺术品市场排名第四，是艺术作品的一个大粮仓。丰富的艺术作品，以及文艺资助和文艺收藏的传统加持，为法国确立了高端品质的市场地位。面对伦敦、纽约、香港和北京的强有力竞争，有两组藏家的藏品在今年载入了法国的拍卖史册：其一是Jean-François和Marie-Aline Prat夫妇的藏品，跻身2017年西方50场最佳拍卖行列（4300万美元收入，佳士得，10月20日和21日），其二是时装大师于贝尔·德·纪梵希（Hubert de Givenchy）的藏品系列，他以100%的成交率（佳士得，3月6日）赢得满堂喝彩。单是这两者的拍卖总额就占据法国本年收入的10%。

私人藏品通常会给市场带来一整套高品质的系列作品，其来源完美无断层，同时也是一道以热忱点燃、无法言喻的心灵调味剂。

本年度最优质的私人藏品当属“Emily & Jerry Spiegel”的拍卖。这对夫妇在三十年间精心挑选出沃霍尔（WARHOL）、波尔克（POLKE）、舍曼（SHERMAN）、加斯顿（GUSTON）、博伊斯（BEUYS）和基弗（KIEFER）的作品。5月17日佳士得在纽约卖出的25件作品一共斩获1.16亿美元的收入，并创下了几项全新纪录，尤其是曼·雷（MAN RAY）的一幅摄影作品拍出了210万美元的价格（《Portrait of a Tearful Woman》）。该纪录很快在六个月后被《Noire et Blanche》打破，这张重量级的照片以310万美元的价格售出，为导演汤玛斯·克费尔（Thomas Koerfer）的藏品，隶属曼·雷另一个重要的作品系列。

各时期作品均有增势

纯艺术类的市场分为五个重要的创作时期：古典艺术、十九世纪艺术、现代艺术、战后和当代艺术，最后两类作品通常在重大拍卖会上被归为一类。

2017年起，各个创作时期的作品拍卖收入均有增长。如果说古典艺术92.6%的增长率来自一锤定音，那么其他创作时期的增长可谓展现了整个市场复苏的活力。

• 古典艺术: +92.6% (10.75亿美元)
• 十九世纪艺术: +27% (10.3亿美元)
• 现代艺术: +24% (41.7亿美元)
• 战后艺术: +18.5% (21.9亿美元)
• 当代艺术: +25% (13.31亿美元)

2017年西方艺术品拍卖依创作时期划分占比

古典艺术大师

西方市场上流通的古典艺术作品数目有所下降。18世纪前的艺术作品数量史无前例地稀少。去年它们只占西方市场总共41.3万件拍品中的5%。不过，稀缺性依然是艺术品市场最有力的刺激因素之一，只需一件历史大作突出重围，就可大举打破此前的纪录。

尽管市场占比最小，古典艺术时期却诞生了拍卖史上最为壮观的一幕，达·芬奇（LEONARDO DA VINCI）的《救世主》（Salvator Mundi）拍出了4.5亿美元的价格。这幅“古典艺术的圣杯”（语出佳士得艺术专家Alan Wintermute）创下的世界拍卖纪录几乎是平常古典艺术板块年度收入的两倍，该板块通常因为缺乏杰作上拍而默默无闻。

除却《救世主》，本年度在西方市场上成交价最高的古典艺术作品出自中国艺术家陈容之手[CHEN Rong]，其作品在佳士得的中国艺术专场拍卖中拍出了史无前例的4890万美元。这场于2017年3月15号在纽约“亚洲艺术周”期间举办的拍卖会是一个重要的里程碑，不仅因为陈容的《六龙图》成为了海外成交价最昂贵的中国艺术品，这场拍卖会还让其他四位中国艺术大师跻身西方20强古典艺术家之列，他们是：李公麟[LI Gonglin]、韩干[HAN Gan]、王冕[WANG Mian]和赵孟頫[ZHAO Mengfu]。

纽约成为中国古典艺术的一个重要地点，它开始着手一个曾经只在北京、上海和香港流转的市场，这也证明了中美之间的交流在不断加速。

2017年西方拍卖场上古典大师作品前20名

伦敦作为古典艺术的第二大市场，为约瑟夫·怀特（Joseph WRIGHT OF DERBY）、埃尔·格列柯（Domenikos EL GRECO）、伦勃朗（REMBRANDT VAN RIJN）、乔瓦尼·多米尼克·提埃波罗（Giovanni Domenico TIEPOLO）等艺术家拍出了多个好价，尤其值得一提的是弗朗切斯科·瓜尔迪（Francesco GUARDI），他的一幅画作在2017年6月拍出了3380万美元的价格（名为《威尼斯：里亚托桥与卡梅尔伦吉宫（Venice, a View of the Rialto Bridge, Looking North, From the ….）》）。

同样是弗朗西斯科·瓜尔迪[Francesco GUARDI]，在巴黎创下了该地过去24年来古典艺术作品的最高价，其作《La place Saint-Marc avec la basilique et le campanile》于3月7日在佳士得以710万美元的价格卖出。完美的来源，加上艺术家成熟时期毋庸置疑的绘画质量让这幅描绘圣马可广场的画作远超出预期估价（约为420万到630万美元）。它也让巴黎拍出了2017年古典艺术拍品第10高的好价。

十九世纪艺术

十九世纪艺术汇集了诸多标志性的欧洲艺术家，包括一些全球竞相追逐的对象。该时期最受欢迎的艺术家包括梵高（Vincent VAN GOGH）、高更（Paul GAUGUIN）、特纳（William TURNER）、莫奈（Claude MONET）、毕沙罗（Camille PISSARRO）、塞尚（Paul CÉZANNE）和雷诺阿（Pierre-Auguste RENOIR）……不可错过的艺术家多如繁星，但其中最杰出的作品已不再进入流通，而是收入了各大博物馆。

在资源稀缺的前提下，最优秀作品的价格中包含了百万美元级别的升值。1995年由佳士得以180万美元拍下的西斯莱（Alfred SISLEY）的一幅名为《Effet de neige à Argenteuil》的印象派画作在更名为《Effet de neige à Louveciennes》后，于2017年3月1日由苏富比卖出了900万美元的价格。在此之前，西斯莱的作品价格已经十年未有更新。

除西斯莱（SISLEY）外，梵高（Vincent VAN GOGH）更是为2017年的艺术市场增添了浓墨重彩的一笔，贡献了该创作时期最昂贵的两件拍品。其中最高价的拍品为11月13日在佳士得纽约拍出的《田野里耕地的农夫（Laboureur dans un champ）》(1889)。该画以8130万美元的价格售出，比梵高史上最昂贵的画作、1990年《加歇医生像（Portrait du Docteur Gachet）》创下的纪录低120万美元。十九世纪艺术作品中成交价第二位的作品为《收割者（Le moissonneur）》 ，成交价3080万美元，比前次在1995年拍出的价格高2690万美元（苏富比伦敦，1995年6月27日）。

2017年十九世纪作品拍卖前10名

该板块表现最为优异的印象派画家仍属印象派运动的领军人物莫奈 [Claude MONET]，他有六幅作品名列十九世纪艺术拍品十强。2017年，莫奈的作品共计拍出1.8亿美元，在全球十强艺术家中排列第七，紧随张大千之后。

现代艺术：西方市场的支柱

现代诞生了许多先锋艺术家，包括立体主义、抽象派和表现主义的领军人物，他们尤其活跃于法国、德国、奥地利和俄罗斯。

现代艺术依然是西方市场的支柱，贡献了全年收入的42.6%（41亿美元）。该板块的领头羊依然是最受欢迎的西方艺术家毕加索（Pablo PICASSO）（今年仅次于达·芬奇），年拍卖收入达到4.464亿美元。毕加索的魅力不仅在于他是艺术史上的传奇、成就了顶尖的价格，同时他绝大部分作品的价格都平易近人。在2017年卖出的毕加索的3000件作品中，只有1/40为百万美元级别，而依托大量版画的生产，在今年售卖的毕加索作品中有1500件售价不足5000美元。

其他现代艺术大师也表现不凡，在今年内创造了数项全新纪录：

• 费尔南·雷杰（Fernand LÉGER）的画作《Contraste de formes》于11月13日在佳士得纽约拍出7000万美元，远超五年前的个人纪录3920万美元。

费尔南‧雷杰价格指数 – 以2000年1月的100为基数

• 康斯坦丁·布朗库西（Constantin BRANCUSI）的铜制雕塑《熟睡的缪斯（La Muse endormie）》在1997年曾以660万美元售出，在2017年5月15日则以5730万美元成交。《熟睡的缪斯（La Muse endormie）》创作于1909年，起初为大理石雕刻，后由布朗库西打造出了六件铜质作品。佳士得拍卖的作品为该系列第六件也是最后一件铜制雕塑。布朗库西在全球500强艺术家中位列第38名。
• 马克思·贝克曼（Max BECKMANN）的画作《鸟的地狱（Bird’s Hell）》于6月27日在佳士得伦敦以4580万美元的价格成交，创下了表现主义的新纪录。贝克曼以这幅“别致”的画作将此前的个人纪录翻了一倍：贝克曼的这幅反纳粹壁画被类比为毕加索的《格尔尼卡（Guernica）》。
• 康定斯基（Wassily KANDINSKY）的《Peinture avec des lignes blanches》被估价超过3500万美元，最终于6月21日在苏富比伦敦以4220万美元成交。该幅创作于1913年的画作最早由收藏家威廉·哈克（William Hack）在莫斯科的特列季亚科夫画廊买入，如今由其子孙重新售出。
• 夏加尔（Marc CHAGALL）的画作《恋人（Les Amoureux）》在此前的近90年时间里一直为私人藏品，但于2017年11月14日在纽约拍出了2840万美元的天价。几分钟后，苏富比又拍出了夏加尔的第二高价，1600万美元的《伟大的马戏团（Le grand cirque）》 。在不到一个小时的时间里连破两项纪录的夏加尔在500强艺术家中的排名攀升至第11位。

马克•夏加尔拍卖总成交额演变

和毕加索一样（也包括沃霍尔、马格里特和达利），夏加尔的市场面很广，这有助于其作品以不同的价格区间在市场上流动。2017年，有超过400幅夏加尔版画以不到1000美元的价格售出，有4幅绘画以不足5000美元的价格成交。

战后和当代艺术

战后和当代艺术是现代艺术之后表现最为优异的创作时期。该时期的作品贡献了西方艺术市场年收入的36%（35亿美元）。

这两个创作时期见证了最强劲的价格增势：当代艺术的价格指数自2000年起上涨了40%，同期的战后艺术价格指数攀升了80%。

与现代艺术板块不同的是，欧洲战后和当代艺术家的表现要逊于美国艺术家：巴斯奇亚（Jean-Michel BASQUIAT）和安迪·沃霍尔（Andy WARHOL） 继续在该板块领跑，分别占据500强排行榜的第3和第4位。此外还有数名美国艺术家拍出了1000万美元以上的高价，他们是：塞·托姆布雷（Cy TWOMBLY）、利希滕斯坦（Roy LICHTENSTEIN）、罗伯特·劳森伯格（Robert RAUSCHENBERG）、克里斯托弗·伍尔（Christopher WOOL）和马克·格罗蒂杨（Mark GROTJAHN）。

当代艺术的最贵拍品来自巴斯奇亚（Jean-Michel BASQUIAT），其作《无题（Untitled）》（1982） 于2017年5月18日在苏富比纽约以近1.105亿美元的价格成交。这一交易记录宣告了当代艺术经济价值的长足进步。位列史上拍卖价第八高的《无题（Untitled）》（1982）第一次让一位当代艺术家跻身艺术市场大家的殿堂，以超出1亿美元的作品价格，比邻达·芬奇、齐白石、毕加索、莫迪利亚尼、贾科梅蒂、培根和蒙克。该作在1984年的价值仅为2.09万美元。33年后，它以约5300倍的价格卖给了日本亿万富翁前沢友作，后者将该作收入了他在日本千叶建造的私人博物馆中。

艺术品拍卖场上10大绝对记录

此外，有几位德国艺术家脱颖而出：格奥尔格·巴泽利兹（Georg BASELITZ）、弗兰克·奥尔巴赫（Frank AUERBACH）和阿尔伯特·厄伦（Albert OEHLEN）都在今年创下了新的纪录（分别为910万美元、480万美元和360万美元），而里希特（Gerhard RICHTER）的340件作品共计拍出1.204亿美元的收入。其作品的价格指数自2000年起已增长391%。现在毫无疑问是以5万美元以下的价格购入里希特作品的最后时机：2017年只有16幅作品在该价格之下成交。

其他值得一提的人物还有出生在苏格兰的英国画家彼得·多伊格（Peter DOIG），他是最受欢迎的在世艺术家之一。今年他独占当代艺术十件最贵拍品中的四件，并以5月18日在富艺斯纽约拍出的《Rosedale》(1991)创下2880万美元的全新纪录。

彼得•多伊格和杰夫·昆斯的价格指数 – 以2000年1月的100为基数

此外，现代时期及之后的抽象派大家的价格也急速攀升（康定斯基和哈通创下全新纪录）。要感受抽象派艺术的无穷吸引力，只需留意塞·托姆布雷（Cy TWOMBLY）（全球排名第8）的成绩，或是皮埃尔·苏拉热（Pierre SOULAGES）（他的一幅创作于1962年的作品在苏富比巴黎以680万美元的价格成交）和里奥佩尔（Jean-Paul RIOPELLE） （12月在佳士得巴黎创下570万美元的纪录）创下的全新纪录。赵无极更是以1.557亿美元的年收入位列全球500强艺术家的第10名。

在今年，赵无极#a-31245的纪录两次被打破，它们来自佳士得香港卖出的两幅1964年的油画。第一幅作品《29/09/64》 于5月27日拍出1960万美元的价格，第二幅《29/01/64》则在六个月后以2590万美元的价格售出。赵无极创作于欧洲的抽象画持续不断地加入到亚洲藏品的队伍之中。其84%的收入来自亚洲，只有不到14%来自法国。对赵无极作品的追捧使其价格指数自2000年起上涨了864%。年复一年，艺术品需求的国际化让他的市场也变得越来越高效。

2017年赵无极拍卖成交额依地域划分占比