当下形势

首次公开拍卖、需求猛增、迅速增值、全新纪录……各拍卖行的定位及其收入反映了当下的最新形势。从对非洲大陆的追捧到中国新晋艺术家的突破，以下列出了当今买家的兴趣所在以及这些市场的潜在影响力。

当代艺术品最佳拍卖纪录 Top 10

活跃的德国艺术界

在全球500强艺术家中，中国、美国和英国的艺术家分别占32%、19%和8%。德国则以其艺术家在海外取得的卓越成功脱颖而出。

全球前500强当代艺术家出生地区分布

有九位德国艺术家名列全球前100名拍卖佳绩排行榜：阿尔伯特•厄伦（Albert Oehlen）和安塞尔姆•基弗（Anselm Kiefer）的排名超过了美国明星艺术家达米恩•赫斯特（Damien Hirst）；昆特•福格（Günther Förg）全球排名第13，位列杰夫•昆斯和阿尼什•卡普尔（Anish Kapoor）等重要艺术家之前；托马斯•舒特（Thomas Schütte）、马丁•基彭伯格（Martin Kippenberger）、尼奥•罗施（Neo Rauch）、沃尔夫冈•提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）、托马斯•斯特鲁斯（Thomas Struth）和罗斯玛丽•特洛柯尔（Rosemarie Trockel ）也都取得了不错的成绩。

最近几个月对于安塞尔姆•基弗 (Anselm KIEFER)来说尤其忙碌，他在巴黎的蓬皮杜中心举办了一场影响重大的回顾展，并自2016年夏天以来创下了8项百万级别的拍卖佳绩。基弗凭借2400万美元的年收入，创下了个人拍卖收入纪录，并在全球位列第12名。

此外值得关注的还有罗斯玛丽•特洛柯尔 (Rosemarie TROCKEL)的进步，其年收入跃升至310万美元；昆特•福格 (Günther FÖRG)的价格指数自2000年起已经上升310%；托马斯•斯特鲁斯 (Thomas SCHÜTTE)的一座铜制雕塑作品（《Bronzefrau Nr. I》）于2017年5月在佳士得的成交价越过了500万美元大关。而伊米•克诺贝尔（Imi KNOEBEL）的极简主义作品更是在几个月的时间里连续创下两项记录（《Grace Kelly》，约46.5万美元，2016年10月6日伦敦佳士得；和《Revolver I 》，超过46.1万美元，2017年4月11日阿姆斯特丹佳士得。），阿尔伯特•厄伦和沃尔夫冈•提尔曼斯的作品也实现了价格飙升。
其中，厄伦和提尔曼斯两人是德国当代艺术家中进步最为突出的代表。在纽约高古轩画廊展出（《Elevator Paintings: Trees》，2017年2月28日至4月15日）后，阿尔伯特•厄伦 (Albert OEHLEN)在拍卖市场上需求量爆棚，2017年创下的四项拍卖纪录更推动着其作品价格的提高（价格指数自2000年起已剧增3,450%）。画作《 “Eine Prähistorische Hand II (A Prehistoric Hand II)” 》的升值尤其体现了其作品价格的飙升：2010年以不到21.5万美元的价格售出的这幅作品，在高古轩画廊厄伦展结束仅仅一个月后就升到了216万美元。由此可见，当代艺术品市场对艺术家时下的名望，特别是大型交易商的动态十分敏感，而他们才是我们这个时代真正的造价者。

阿尔伯特•厄伦作品价格指数 – 以2000年一月 100为基准

如果说阿尔伯特•厄伦的作品价格飙升在一定程度上是受益于高古轩画廊以及其他三十多家“市场创造者”的影响，沃尔夫冈•提尔曼斯 (Wolfgang TILLMANS)的成功则要归功于泰特现代艺术馆和贝耶勒美术馆回顾展的影响以及他去年加入卓纳画廊的决定。2000年，沃尔夫冈•提尔曼斯成为首位荣获特纳奖的摄影师，这位在德国成长并任教的艺术家在拍卖市场引来前所未有的追捧，并在2017年创下了七项拍卖纪录，其中一幅大型摄影作品（《Freischwimmer #84》，238 x 181厘米，1/1版，6月29日）在伦敦富艺斯拍出了近78.4万美元的高价。在这一螺旋上升的价格形势下，部分收藏家通过重卖，实现了惊人的增值。

另一个受益于大型画廊的例子是德国女艺术家卡塔琳娜•格罗瑟（Katharina GROSSE）。其抽象作品于2017年1月到3月期间在纽约的高古轩画廊展出后逐渐受到热捧，在几个月的时间内连续创下拍卖纪录。自2017年6月起，这位女艺术家的画作《Ohne Titel》引来众多爱好者争夺，最终以5.4万美元成交，是预估价的四倍。收获颇丰的今年也让她以110万美元的收入和24件拍品售出的成绩跻身全球500强艺术家之列。

今天，德国艺术家在全球500强艺术家中占据6%的比重，仅次于英国。凭借作品在各个艺术机构和展销会上实现的有效流通，他们代表了国际市场上地位最稳固的国籍之一。

非洲的起飞

年度拍卖收入的结果显示，非洲艺术家取得了优异的成就，这展现了另一个市场板块的腾飞。来自非洲大陆的艺术家凭借时下丰富的文化活动吸引了越来越多的收藏家和博物馆。各大拍卖行都开始围绕这个充满潜力的板块运作起来。

非洲裔/籍当代艺术家市场表现 Top 10

非洲艺术家的涌现由很多因素促成。首先是大型展览，尤其是在法国，非洲艺术家十分活跃，也受到了众多媒体关注。如在卡地亚当代艺术基金会（Fondation Cartier）举办的“刚果之美（Beauté Congo）”展（2015年）和路易威登基金会艺术中心（Fondation Vuitton）举办的“艺术／非洲（Art/Afrique）”展（2017年）就展现了非洲艺术的多元性，并大幅拓展了其受众。

此外，一些相关主题的展销会也起到了积极作用：2017年度Art Paris艺术展销会的主题便是非洲艺术，而就在几个月前，以AKAA（《Also Known As Africa》）为名的第一届非洲艺术主题沙龙刚刚在巴黎举行。科尔内特圣西尔（Cornette de Saint Cyr）和艾德等拍卖行也通过举办专场拍卖会大力支持着这项崛起中的艺术。

非洲当代艺术品市场在巴黎不断扩张，实现了众多惊人的成绩，尤其是刚果艺术家谢里•桑巴（Chéri SAMBA）。这位61岁的非洲当代艺术先锋人物创造了空前的佳绩，在12个月的时间里通过拍卖获得超过72.2万美元的收入。其画作《Le seul et unique devoir sacré d’un enfant》于2017年6月12日在科尔内特圣西尔拍卖行以10倍于估价的价格售出，创下了14万美元的记录。这一优秀的成绩也让他位列马琳•杜马斯（Marlene Dumas）和朱莉•梅雷图（Julie Mehretu）之后，在非洲顶级艺术家中排名第五。

伦敦成为非洲艺术品市场崛起过程中另一个关键的中心。2003年正是在这里，Touria El Glaoui在弗里兹艺术博览会之外举办了首个非洲当代艺术品专题展会——《1:54非洲当代艺术博览会》。在四年的时间里，《1:54》已经成为一场不断取得成功的盛会。2015年以来举办的纽约展会和将于2018年2月举办的马拉喀什展会都逐渐表明，这场活动满足了非洲艺术品的国际化需求。

在伦敦，拍卖行竞争激烈，相关主题的专场拍卖会也不断增多。在邦瀚斯举办了多场专卖会后，苏富比的非洲艺术品拍卖会也形势喜人。这家美国拍卖行对该板块的发展潜力充满信心，并于2017年5月16日在伦敦举办了首场非洲现当代艺术品拍卖会，取得了360万美元收入。多元的拍品让此次首拍大获成功，上拍的艺术家包括印卡•修尼巴尔（Yinka SHONIBARE）、伊尔玛•斯特恩（Irma Stern）、帕斯卡尔•马尔蒂那•塔尤（Pascale Marthine TAYOU） 、卡德•阿提亚（Kader ATTIA）和从未离开非洲大陆却享誉全球的奇才艺术家艾尔•安纳祖（El Anatsui）。

不过安纳祖实属特例，多年来，身价最高的非洲艺术家大多生活在西方：南非艺术家马琳•杜马斯 (Marlene DUMAS)于1976年来到荷兰，在国际舞台上已辉煌25载（1992年参加第九届卡塞尔文献展，1995年参加威尼斯双年展）；出生在埃塞俄比亚的朱莉•梅雷图 (Julie MEHRETU)在7岁时来到密歇根州，30岁移居纽约；来自埃及的格哈达•阿曼（Ghada AMER）在11岁时来到法国，并在毕业后前往纽约；肯尼亚艺术家瓦格希•穆图（Wangechi MUTU）则定居布鲁克林等等。这些在国际上站稳脚跟的艺术家都身价不菲。

不过总体来看，非洲艺术品市场仍是一个年轻的市场，还在不断演变。它提供了无限收藏机会。众多非洲艺术品的价格不到3,000美元，非常亲民，这包括安哥拉艺术家弗朗西斯科•维达（Francisco VIDAL）以及刚果年轻画家Steve BANDOMA。8,000到1万美元区间内，则有刚果画家MOKE（排名第9）的画作，他尚未涉足美国，但在法国市场上已经十分活跃。不过，这些艺术品的价格增速也十分惊人，如贝宁艺术家罗曼尔德•格祖密（Romuald HAZOUMÉ）就在不到10年的时间里实现了价格翻倍。

非洲艺术家市场的扩大也吸引到了来自约翰内斯堡、开普敦和拉各斯的新买家。如南非的收藏家就是诺曼•凯瑟琳（Norman Clive CATHERINE） 作品最重要的买家（贡献了其2000年起86%的拍卖收入），也是威廉•肯特里奇（William Kentridge）这类国际一流画家作品的重要藏家。约翰内斯堡和开普敦的买家贡献了肯特里奇超过40%的拍卖收入。

在这股非洲文化的全新潮流中，一位年轻的艺术家刚刚创造了拍卖奇迹：尼基卡•奥库尼里•克罗斯比（Njideka Akunyili CROSBY） (参阅《向艺术品市场的平等进发》章节) 在数项年度排名中位列榜首，包括非洲艺术家最佳拍卖成绩和最佳拍卖首秀成绩。

中国在拍卖首秀中的统治地位

新晋拍卖场作品最佳成交纪录 Top 15

中国艺术家完全统治了拍卖首秀成交价榜单，许多拍品价格超过20万美元，甚至是40万美元。无所不在的中国身影首先显示了中国买家对代表中国传统文化的当代水墨画作的需求。在该板块尤其受到中国同胞追捧的新晋艺术家包括薜海涛、卞雪松、杜新元、原石和郑发祥。

榜单上也出现了一些惊喜，如位于榜首的王中军 (WANG Zhongjun)。富商王中军更为人熟知的是其电影制作人和艺术品收藏家的身份，而非其个人作品。2014年11月，他以6170万美元的价格买下梵高的一幅著名静物画（《雏菊与罂粟花》（Nature morte, vase aux marguerites et coquelicots (雏菊与罂粟花)），苏富比纽约，2014年11月4日）。名声在外的王中军尝试了多种创作风格，并于2017年6月在北京保利为自己的作品拍出了近54万美元的价格。

另一位在国际舞台上大放异彩的艺术家王郁洋 (WANG Yuyang)是同时代中国艺术家中最具实验精神的一位。与传统文化背道而驰的他对新技术和机器人充满兴趣，相比沉浸于水墨创作的同胞，他打造出的作品更快速地吸引了海外的目光。目前只在北京上拍的王郁洋以其震撼的LED和马达打造的作品《人造月》创下30.3万美元的记录，该作品曾于2015年在上海龙美术馆展出。（《Artificial Moon (人造月)》，北京保利，2017年6月4日）。

在这份主要被中国艺术家占据的排行榜中，除了排名最高的尼基卡•奥库尼里•克罗斯比（Njideka Akunyili Crosby），另两名艺术家也十分醒目。一位是美国艺术家马特•康纳斯（Matt CONNORS），他的极简主义创作现由Xavier Hufkens画廊代理；另一位是埃里克斯•西顿（Alex SETON），这位40岁的澳大利亚雕塑家在大理石雕塑领域卷起了一股新的浪潮。