NFT艺术的发展
公开拍卖这种自古以来就存在的销售方式，真的会随NFT艺术——编目在区块链里的独特物品——进入数字时代吗？自从互联网和早期的网上拍卖诞生以来，这种技术提供的机会似乎真的构成了艺术市场新的重大变革。
NFT艺术“革命”加深了数字化拍卖的演进，已然形成一套体系，涉及创作、酬报艺术家、收藏和交易的新方式，在这个平台上，买卖双方完全采用数字化方式交易。
新饕餮
规范化拍卖市场上的首个NFT作品拍卖会震撼了艺术市场。2021年3月，《Everydays: The first 5000 Days》（2021年）以天价6,930万美元成交，尽管它的起拍价仅为100 美元，而且艺术家Beeple(又名Mike Winkelmann）也无人关注：没有画廊、没有展览、没有拍卖……“只有”Instagram上的几百万粉丝和全球历史最悠久、最受推崇的拍卖行之一佳士得的支持。据佳士得统计，33位竞拍Beeple作品的人中有18%来自亚洲。拍卖师是总部设在新加坡的加密基金Metapurse创始人Vignesh Sundaresan，低价竞标者是中国加密投资人孙宇晨。
BEEPLE的横空出世跻身最卖座在世艺术家三强（仅次于杰夫·昆斯和大卫·霍克尼），推动市场狂飙突进。大量供应新作品、先后吸引喜欢技术和加密货币的年轻藏家和传统藏家……NFT艺术用了几个月的时间在艺术市场上掀起了一场真正的革命。如今，所有人都想尝试NFT艺术体验。实际上，对于一片未经垦荒的处女地，人人都想参与“淘金热”是再自然不过的，难免会有狂热和取巧。
经Artprice盘点，2021年规范化拍卖共成交近300件NFT作品，总揽金2.32亿美元，与2021年在以太坊区块链上成交金额高达400亿美元的加密艺术相比，只是沧海一粟。目前，NFT艺术占全球艺术市场的1.6%。占比依然不高，不过已经超过摄影作品（1%），要知道后者已植根二级市场好几十年。
2021年NFT艺术每周成交额
→ 3月份Beeple在佳士得刷新拍价纪录为NFT市场取得开门红，之后苏富比和富艺斯延续了这一趋势。全年除了夏季暂歇期意外，当没有专门的NFT艺术拍卖会时，一些传统作品名品拍卖会也将NFT作品摆上拍架。在经历夏天拍价屡创新高——尤其是拍品101枚Bored Ape Yacht Club代币在苏富比拍卖行以2,440万美元成交之后，这个新市场的结构迅速优化。
AMMA: 2021年，NFT在中国倍受关注。不仅在艺术界掀起了一股NFT创作热潮，越来越多的艺术家也进入NFT领域，将他们的作品放入区块链，打造成NFT艺术品。而且在拍卖市场中，也有越来越多的NFT作品顺利拍卖，但交易量还较为有限。比如2021年5月中国嘉德举办首场NFT艺术品拍卖。其中青年艺术家宋婷NFT作品《牡丹亭Rêve之标目蝶恋花——信息科技穿透了“我”》以10.46万美元成交。11月，华艺国际（上海）首拍联合唯一艺术TheOne.art组建“多重次元：NFT数字艺术专场”。其中，Larva Labs《Crypto Punk#6388》以117.2万美元的成绩夺得该场头筹。
在中国艺术家中，徐冰的NFT太空艺术作品《徐冰天书号》，以31.4万美元高价成交，创国内单件NFT最高成交价。蔡国强首个NFT项目《瞬间的永恒——101个火药画的引爆》，于TR Lab线上平台以250万美元义拍成交，创下非加密领域艺术家NFT作品的最高成交记录。
目前，中国收藏家对于NFT的出现给予了高度关注，但当下NFT加密技术应用仍多限于当代艺术领域，对于传统实物类艺术品，尤其在高端文物艺术品市场上的表现还比较平淡。特别是各国关于NFT的法律政策大多处于空白或起步阶段，这也让其发展受到一定影响。中国传统收藏界对NFT艺术仍持观望态度，NFT能否真正改变整个艺术市场乃至艺术创作的生态，还有待更长时间的观察。
百万美元级NFT作品
NFT艺术现身拍场助推多名艺术家进入全球最卖座艺术家五百强之列。Beeple（9,850万美元）凭借两槌令人咋舌的成交位列第19，排在雷尼·马格里特之前：6,930万美元的《5,000 days》 和2,890万美元的可进化实体数位化作品《Human One》 （2021年）。此外，还有Larva Labs(第51）、Yuga Labs（第66）、Pak（第113，排在亨利·马蒂斯之前）、 Mad Dog Jones （第381）和Rare Pepe（第436）。有很多是不为传统藏家所闻但近几年在加密领域颇有名气的艺术家和创作者。
2021年25件百万美元级NFT艺术作品
→ 2021年，NFT艺术共有25件作品拍价超过百万美元，而摄影作品只有9件。
著名的当代艺术家希望加入NFT生态系统并采用其法则。谢帕德·费瑞、Kaws、村上隆和珍妮·霍尔泽（Jenny Holzer ）等艺术家已经迈出步子或跃跃欲试。达米恩·赫斯特（Damien HIRST）的首个NFT艺术项目《The Currency》（《货币》）就是10,000份纸本圆点画的数字化孪生兄弟。 通过《The Currency》，赫斯特让买家必须对实体作品和数字作品的价值做出衡量，还必须在保留纸上作品还是相对应的NFT艺术作品之间做出选择，进而确定艺术到底要超过物理世界多少界限才能在数字世界中生存下去。
NFT化的沃霍尔
2021年5月27日，五幅安迪·沃霍尔1985年在ProPaint软件上创作的数字图片，经安迪·沃霍尔基金授权被佳士得转成NFT作品放上拍架。五张4,500*6,000像素的Tiff格式的图片以总价337万美元成交，其最高估价为10万美元。NFT化的沃霍尔首秀即取得开门红，付款方式可以使用以太币，而3月份买下Beeple作品的也是用的以太币。其身价涨势如虹并不惊奇。沃霍尔不仅是仅次于毕加索和巴斯奇亚的全球第三卖座艺术家，他还是一位机械化高产艺术家。沃霍尔尤其喜欢新技艺和新技术，意图最大程度地接近机器生产，创造了一种几乎自动生成性的艺术。佳士得战后与当代艺术部门专家诺亚·戴维斯认为，沃霍尔不会拒绝自己的数字化作品转换成去世34年之后出现的NFT形式
艺术还是收藏“品”？
部分NFT作品可能价值被高估，因为它们的价值评估标准与传统艺术不同。实际上，价格最贵的那些NFT作品并不一定是传统意义上的“艺术”作品，而是数字化的“收藏品”，甚至是归属于某个社群的真实符号。被视为NFT革命策源地的LARVA LABS的加密朋克（CryptoPunks）和YUGA LABS的无聊猿（Bored Ape）打乱了艺术市场的法则，揽金超过7,500万美元，占NFT艺术规范化拍卖总成交额的三分之一。
加密朋克（CrytoPunks）
凭借被视作首批可收藏独特代币的24*24像素图片，CryptoPunks今年的成交额超过艺术史上的巨擘弗朗西斯·培根。这些加密界的“经典”形象的价值因稀有性属性而异。
在佳士得纽约拍卖行举行的当代艺术名品拍卖会上，9枚CryptoPunks代币组成的拍品估价在700万至900万美元，最终以1,690万美元成交。6月份，千万美元拍价再现，这次不是9枚CryptoPunks代币，而只有1枚“十分稀有”的代币，即苏富比推出的CryptoPunk 7523。这一形象出自9个外星朋克系列，是唯一戴口罩的，价格最终飙升到了1,170万美元。
创造CrytoPunks的公司Larva labs在规范化拍卖市场上实现年成交额4,147万美元，而在非规范化市场上，据Larva Labs称，CryptoPunks自2017年推出以来成交额已大幅超过十亿美元。
无聊猿（Bored Ape）
无聊猿游艇俱乐部（Bored Ape Yacht Club，BAYC）的“无聊猿”是由Yuga Labs2021年4月推出的1万个猿猴形象组成的集合。和Larva Labs的加密朋克一样，每一只“无聊猿”都有独一无二的特征。它们的价值因稀有程度而异。受娱乐界和体育界明星的热捧，包括阿姆和贾斯丁·比伯，其人气和价格在线上平台和规范化拍卖市场齐头并进：2021年9月9日，由101枚无聊猿游艇俱乐部代币组成的拍品在苏富比揽金2,440万美元。这一战果让初创企业Yuga Labs在全球排行榜上位列第66，仅次于弗里达·卡洛。
新拍卖协议
2021年4月，苏富比与PAK合作举办的首个NFT艺术大型拍卖会吸引了3,000名竞拍者，揽金1,680万美元。这场名为“无可取代的数码艺术品”（“The Fungible Collection”）的拍卖会为苏富比设定了一份前所未有的协议：为期三天的拍卖，竞拍者可以固定价格无限量购卖数字化的“立方体”（总共23,598个），只有15分钟的空档：
Pak: 无可取代的数码艺术品
购买多个而非单个NFT的好处在于这些立方体之间的组合属性，拥有多个立方体的买家可以在自己的数字收藏组合中进行合并，即把单个立方体组成的多个NFT合并成一个更复杂的独特作品。
12月，Pak又为市场制造惊喜，他在Nifty Gateway上出售266,445个NFT形式的“大众代币”，把它们收集起来可以组成一件名为The Merge的作品。
The Merge在代币发售时尚不存在。没有人知道它会是什么样子。通过购买它的一部分，每一个藏家都在为它的最终成型做出贡献。与自己的藏家进行创作上的互动，Pak不仅向他们交付打开艺术世界的钥匙，也在打造作品的创意价值和经济价值的过程中为社区创造活力。
这些大众代币采用固定价格梯度定价策略，在48小时之内被29,000名买家抢购。令人震惊的是，《The Merge》录得的成交总额（9,180万美元）超过了规范化拍卖市场最贵在世艺术家作品——杰夫·昆斯的雕塑《Rabbit》 （1986年）2019年创造的9,110万美元。
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